Abierta la convocatoria para el Curso Online de Guión y Adaptación Literaria.

Hipnagogia Cine presenta: 

“El cine y las adaptaciones” - Transpolación de relatos entre formatos. 

Curso Online Teórico/Práctico de tres meses de duración. 

Fundamentación: 

La necesidad de realizar esta actividad de capacitación surge a raíz de la falta de ideas originales a la hora de realizar cine novedoso en la actualidad. Los realizadores van en busca de lo seguro y se remiten a obras literarias que en su momento fueron best-sellers, o a los clásicos de la literatura y el teatro, o mismo a remakes del cine clásico exitoso, o secuelas y precuelas de films actuales, que han dado en la tecla de la taquilla. La intención no es promover la falta de creatividad, sino aprovechar esta oportunidad para poner nuevamente en funcionamiento la rueda, generar espectadores más comprometidos con el cine y obtener a la vez, films innovadores -aún siendo adaptaciones y transpolaciones- y los medios necesarios para llevar adelante ese otro cine: el experimental y arriesgado. 

Objetivo General: 

El objetivo general de esta capacitación es formar a los trabajadores del medio audiovisual para que el engorroso mundo de las ideas se vuelva accesible y maleable, a través del estudio de la transpolación entre formatos. Dado que el material teórico comprenderá un abanico de varios niveles, el curso está abierto también a aquellos que no se dedican profesionalmente, pero que tienen algún tipo de interés en la temática ofrecida. 

Objetivos Específicos: 

Al finalizar el curso se espera que los participantes puedan: 

• Tomar un relato de cualquier formato y extraerle las ideas, conflictos y personajes principales. 

• Analizar la temporalidad del relato y los escenarios en los que transcurre.

• Discriminar velozmente qué características son propias de cada formato y cuáles son comunes a todos ellos. 

• Distinguir los puntos imprescindibles de un relato en particular, para trasladar esa historia de un medio de exhibición a otro. 

• Generar nuevos relatos, tan originales como la obra en la que se basan, prestándole atención al “qué”, pero dándole mayor importancia al “cómo”. 

• Crear obras que sean económica y financieramente realizables. 

• Aprender a investigar acerca festivales y concursos que sean pertinentes para las nuevas creaciones.

Capacitadora: 

El curso será llevado adelante por la Lic. Laura Elísabet de los Santos. 

Nació en Buenos Aires, el 14 de diciembre de 1982. 

Cursó sus estudios universitarios en la Fundación Universidad del Cine (FUC) y se recibió en el año 2009 de “Licenciada en Cine con Orientación en Guión”. 

Durante sus años de estudio trabajó de guionista de un programa de TV documental llamado “Rincón Ecuestre”. 

En el año 2010 publicó un libro de teoría de guión de cine llamado “La Vuelta al Guión en 80 Secretos” (ISBN: 978-950-895-294-3). 

Actualmente se encuentra residiendo en la provincia del Chaco. Se dedica a dar talleres de cine y de escritura creativa. Trabaja como Script Doctor internacional. 

Contenido del material que será brindado a los participantes: 

Parte teórica: 

Construcción de un relato: 

• Los personajes y los escenarios: son los que, al ser comunes en todos los formatos, habilitan la transpolación. 

• Los conflictos: dependen de la construcción de los personajes. Serán más fuertes en tanto construya personajes complejos que se opongan entre sí en varios niveles. Debe haber uno central importante y cada vez más pequeños y sucesivos en tanto aumente la longitud del relato. Todos deben relacionarse entre sí. 

• La temporalidad histórica: Me permitirá obtener herramientas propias de cada época. Se pueden aprovechar para generar conflicto. 

• La construcción temporal: lineal o no lineal. 

• El punto de vista: ¿Quién cuenta la historia? Tiene que ver directamente con lo que sabe y no sabe el espectador. 

La Literatura: 

• Personajes: absolutamente transparentes tanto para el autor como para el lector (la información que se oculta depende enteramente del autor). Puedo tener la cantidad que desee. 

• Escenarios: infinitamente posibles. Descripción de los mismos no obligatoria. 

 El Teatro: 

• Personajes: Pocos importantes (cuanto más diferentes entre sí visualmente, mejor). De relleno, sin límites. Se accede a la mente a través de los diálogos, monólogos y acciones. 

• Escenarios: Debo conformarme con la mínima cantidad posible por cuestiones pragmáticamente insondables. 

La Televisión: 

• Personajes: Los que desee (depende de la cantidad de capítulos que tenga la serie). Los pensamientos deberían estar vetados, aunque se utiliza mucho el recurso del monólogo. Ganan importancia los gestos gracias a la posibilidad de planos cortos. 

• Escenarios: Más que en el teatro, pero igualmente limitados por cuestiones pragmáticas de rodaje. 

El Cine: 

• Personajes: Limitados. Mayor cantidad en tanto sea corto, medio o largometraje. Los pensamientos deberían estar vetados, aunque se utiliza mucho el recurso del monólogo y la voz en off. Información revelada a través de acciones, gestos y diálogos. 

• Escenarios: Infinitamente posibles (no por ello infinitamente viables o justificados). 

Parte práctica: 

Lectura y transpolación del cuento “Muebles ‘El Canario’”, de Felisberto Hernández. 

En base a la teoría, se realizarán varios ejemplos de transpolación a los diversos formatos, partiendo siempre del mismo texto literario. 

Cronograma: 

Primer Mes: 

Luego de la inscripción, se enviará un mail con la primera parte del material teórico. A partir de ahí se mantendrá un fluido contacto entre el participante y la capacitadora vía correo electrónico. Al finalizar la primera semana, cada participante tendrá acceso a una comunicación telefónica vía Skype de media hora de duración, para aclarar dudas. Se mantendrá el contacto vía mail durante los siguientes 15 días, en donde se les presentarán diferentes ejercicios prácticos a los participantes. Luego de eso, habrá una segunda comunicación telefónica vía Skype de media hora de duración. 

Segundo mes: 

Se dará a conocer la segunda parte del material teórico. Se le solicitará a cada participante que elija un cuento para ser adaptado. Cada semana se mantendrá una conversación telefónica vía Skype de quince minutos de duración, para hacer un seguimiento personalizado de las ideas. 

Tercer mes: 

Continuarán las conversaciones telefónicas vía Skype y el contacto vía correo electrónico con cada participante. El seguimiento será más estricto, con objetivos claros a cumplir al finalizar cada semana. Al concluir el curso, cada participante podrá llevarse un guión de cortometraje cinematográfico de su propia autoría, más los conocimientos pertinentes de posibles festivales y concursos donde presentarlo. 

Finalizados los objetivos propuestos se le entregará un certificado de asistencia a cada participante. 

Costo: 

El curso tendrá un costo mensual de $250.- (pesos doscientos cincuenta) que serán acreditados por depósito o transferencia bancaria.

La Vuelta al Guión en 80 Secretos (Adelanto...)

Introducción

Bienvenidos a este fascinante viaje alrededor del guión. Gracias por haber tenido el valor suficiente de acercarse hasta aquí, aunque más no sea por simple curiosidad. Sólo los talentosos reconocen a lo extraño como una oportunidad para crear algo nuevo. Y si este libro ha llegado a sus manos, significa que usted no sólo clasifica dentro de esta categoría, sino que además ya está preparado para un cambio en su vida. Y eso está bien, ya que el propósito de este libro es ser el humilde servidor de ustedes, que no se conforman con poco, y que saben que hay mucho más para ver que aquello que está frente a sus narices.
La profesión del guionista es muchas veces ardua, y más de las que uno quisiera, poco redituable. Los que estamos de este lado lo sabemos mejor que nadie. Sin embargo existen secretos, herramientas con las que uno puede contar para extraer de su don algo más que el puro placer de explotarlo. En estas páginas encontrará muchos secretos que le harán renovar la perspectiva respecto de su propia manera de escribir. Tendrá usted un apoyo incondicional y una serie de recursos que podrá llevar consigo adonde quiera que vaya, que jamás lo abandonarán, y que le darán la confianza suficiente para que usted no sólo consiga crear una obra de arte, sino también un producto digno de ser vendido.
Al final de cada punto específico -en tanto sea posible- usted se encontrará con ejemplos de películas que lo ayudarán a comprender y fijar mejor las ideas planteadas. Cada título aparecerá escrito en su idioma de origen y en la forma en que fue conocido en Argentina, y estará seguido del nombre del guionista responsable y del año de exhibición. Sin embargo, de ninguna manera se consideran a ésos como los únicos ni los mejores ejemplos; y nada le gustaría más a quien escribe estas palabras que el hecho de que sea usted el/la que descubra sus propios ejemplos, sobre todo si sirven de inspiración para un futuro guión. Tenga en cuenta que los que hoy funcionan como herramientas para nosotros, alguna vez estuvieron en la situación en la que usted se encuentra ahora. Sea generoso con su prójimo y permítale contar con su sabiduría también.
Se evitarán las ‘llamadas’ y las ‘notas al pie’ para que usted no se vea obligado a convertir este manual de finalidad meramente pragmática en una calesita; ya suficientes inconvenientes debe estar planteándole su propio cerebro.
Considere esta introducción como una advertencia, pues una vez que haya terminado de leer el libro completo, no habrá vuelta atrás. Un nuevo punto de giro habrá surgido en el guión de su vida y dependerá de usted que tenga el valor suficiente para tomar las riendas de las nuevas experiencias que le acecharán. Si hasta ahora usted, como escritor, pensaba que el éxito era una mera cuestión de suerte, tenga en cuenta que a partir de este momento será una situación más de la vida con la que deberá aprender a lidiar. ¿Está preparado para subirse a este tren? ¿Cree que tiene el valor suficiente como para hacerle frente a una nueva forma de vida, llena de misterios y encantos? Si su respuesta es sí, entonces ¡vámonos!